【展览预告】MDC画廊 | 卡拉·阿卡迪（Carla Accardi）和李受俓 （Yeesookyung）：形态的碎片

Massimo De Carlo画廊很荣幸呈现展览“形态的碎片”（Fragments of Form），该展览由意大利艺术家卡拉·阿卡迪（Carla Accardi）和韩国艺术家李受俓（Yeesookyung）的双个展组成。

形态的碎片Fragments of Form 卡拉·阿卡迪Carla Accardi李受俓 Yeesookyung  展览时间：2019年11月1日至2020年1月4日开幕时间：2019年10月31日,星期四,下午6时 展览地点：香港毕打行画廊Hong Kong / Pedder Building   毕打行3楼3f Pedder Building  香港中环毕打街12号12 Pedder Street Central, Hong Kong  T. + 852.2613.8062 / F. + 852.2613.8110 [e-mail]

卡拉·阿卡迪（Carla Accardi）

蔓藤花纹液体（Fluidi arabeschi）, 2013

布面乙烯
140 × 540 厘米 / 55 1/8 × 212 1/2 英寸

图片由Massimo De Carlo画廊米兰/伦敦/香港提供

卡拉·阿卡迪的作品受战后意大利前卫艺术运动的影响，经常被描述为“书写的抽象”，她的职业生涯经历了数十年的艺术实验，不只是局限于抽象绘画，她在材料的物理性方面也有突破性的探索。另一方面，李受俓以独特的跨学科方法和将极其多样化的媒介相结合进行创作的能力而闻名，她通过作品“转译花瓶”系列一举成名。

卡拉·阿卡迪（Carla Accardi）

无题（绿松石金色绞线）

Senza titolo (matassa turchese oro), 1966

纸上蛋彩
37.5 × 51.5 厘米 / 15 × 20 英寸

图片由Massimo De Carlo画廊米兰/伦敦/香港提供

“形态的碎片”通过两位艺术家的作品，准确描述了其中关于女性气质的共通表达。将她们的作品以双个展的形式呈现，作品在流畅和动态的对话中相互交融。“转译花瓶” 提供了一个关于后殖民主义轻松诙谐的反转。从当下的视角出发，提供了一种对过去的解读。作品体现的生物形态，是关于人类脆弱性的深刻的个人回应。然而，卡拉·阿克迪作品则反映了艺术家的独特触觉和内心世界；这引起了对绘画基本原理的质疑，同时对艺术家的实践也至关重要。

卡拉·阿卡迪（Carla Accardi）

十字型标记（Segni incrociati verdearancio）, 1980

三叶草上的搪瓷

59 × 59 厘米 / 23 × 23 英寸

图片由Massimo De Carlo画廊米兰/伦敦/香港提供

通过呈现艺术家从1964到2012年的作品，“形态的碎片”提供了一个有价值的作品概述和对卡拉·阿卡迪职业生涯的深刻理解。几十年来，阿卡迪创造了一种语言，这种语言可以调和对立的立场，超越形象同时摆脱几何学的条条框框。这些作品以形象的方式表达了一种内在的灵性，同时又从艺术家的文化背景和所属语境中被移除和被回应。

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李受俓（Yeesookyung）

转化的花瓶_2019 TVW 1

（Translated Vase_2019 TVW 1）

陶瓷碎片，环氧树脂，24k金箔

39 × 34 × 35 厘米 / 15 23/64× 13 24/64×13 25/32英寸

图片由Massimo De Carlo画廊米兰/伦敦/香港提供

再来看李受俓的“转译花瓶”系列，这个项目的灵感来自一位韩国陶艺大师处理过的花瓶。在目睹陶工打碎他们认为不完美的花瓶后，李受俓回收了破碎的瓷片，并将碎片复原成球状和人形。瓷片通过环氧树脂连接在一起，接缝处精心覆盖了24克拉的黄金，形成了既丰满又脆弱的形状。正如艺术家所解释的，“对我来说，一片碎片找到了另一片，他们自此开始相互依赖。”在接缝处使用黄金其实与韩语发音有关，在韩语中“金”和“裂纹”都发“Geum”的音。这次展出的作品中有四件极少公开展出的使用了乳白色月光瓶碎片制作的新作品。艺术家使用的花瓶碎片，是由现代制瓷大师仿制李氏王朝（1392-1910）的瓷器风格所制作的。

<向左滑动查看更多>李受俓（Yeesookyung）转化的花瓶_2019 TVW 4(Translated Vase_2019 TVW 4)陶瓷碎片，环氧树脂，24k金箔104 × 87 × 78 厘米 / 40 15/16×34 1/4×30 45/64 英寸 图片由Massimo De Carlo画廊米兰/伦敦/香港提供
李受俓将回收而来碎片融合在一起，形成了一个有趣的造型，创造了一种新的陶瓷雕塑风格。瓷片连接处的金线接缝，呼应出一种原作与转译、原作与赝品、成功与失败之间的等级关系。李受俓将韩国历史和文化的集体身份嵌入到瓷片间的每一个缝隙中，让观众重新解读这些碎片。在这个过程中，艺术家强调了每种语言的特质，并通过扭曲这些次级材料来放大“转译”作品的不完美。 这两位艺术家都表现出一种内在的脆弱性，这种脆弱性既体现在画布上，也体现在瓷器雕塑的裂缝中，尽管这预示着风格的多样性。阿卡迪姿势语言的成熟表现在艺术家作品的呈现上；而在李受俓的雕塑中，传统则被即刻赞美和解构。当二者结合在一起时，两位艺术家的共生与对话在“形式碎片”中表现得淋漓尽致，都强调了人类心灵的脆弱。

<向左滑动查看更多>李受俓（Yeesookyung）转化的花瓶_20189 TVW 5(Translated Vase_20189 TVW 5)陶瓷碎片，环氧树脂，24k金箔35 × 33 × 33 厘米 / 13 25/32×12 63/64×12 63/64 英寸 图片由Massimo De Carlo画廊米兰/伦敦/香港提供

艺术家介绍

艺术家卡拉·阿卡迪

图片来源：www.newspettacolo.com

卡拉·阿卡迪 (Carla Accardi) 1924年出生于意大利特拉帕尼，2014年在罗马去世。

卡拉·阿卡迪曾参展众多意大利本国和国际展览。在20世纪50年代，她开始专注于简化抽象的艺术语言。然而在60年代，她重拾了作品中与都市文化和视觉效果相关的明快色彩。阿卡迪的艺术实践以对透明塑料支架的实验性使用为特点——用一层闪闪发光的塑料膜突出了绘画的本质。在之后的几年里她参加了各种展览，并在20世纪70年代中期对“贫穷艺术（Arte Povera）”的发展产生了重要影响。目前，这位艺术家的作品已经被纽约所罗门R.古根海姆博物馆、罗马国家现代艺术馆、威尼斯佩吉·古根海姆博物馆收藏。

她曾于以下机构举办个展：当代雕塑博物馆（MUSMA），马泰拉（2013）、普格里西广场，卡塔尼亚（2011）、莫斯科现代艺术博物馆（2008）、当代艺术博物馆（MACRO），罗马（2004年）、巴黎现代艺术博物馆（2002），Moma PS1，纽约（2001），意大利卡斯特罗·里沃利当代美术馆，波恩（1998），美第奇山庄法国学院（Accademia di Francia），罗马（1997），路德维希港（Ludwigshafen Am Rhein）艺术协会（1995），里沃利城堡（1994），意大利公民美术馆，摩德纳（1989），安大略省美术馆，多伦多（1988），意大利文化研究所，马德里（1985），米兰当代美术馆（1983），佛罗伦萨当代艺术美术馆（1952）。

曾参加以下机构的群展：米兰二十世纪博物馆（2017）、罗马展览宫（2013、2002）、威尼斯佛图尼宫（2011）、罗马国立二十一世纪美术馆（2010）、罗马蓬皮杜中心（2009）、洛杉矶当代艺术博物馆（MOCA）（2007）、都灵现当代艺术市立画廊（2003）。威尼斯佩姬·古根海姆美术馆（2002）、MOMA PS 1，纽约（1999）、博洛尼亚现代艺术画廊（1998）、古根海姆博物馆，纽约（1994）、皇家艺术学院，隆德拉（1989）、法兰克福艺术协会（1985）、米兰王宫（1980）、明尼阿波利斯艺术学院、明尼阿波利斯（1963）、国立现代艺术美术馆，罗马（1953）。

艺术家李受俓

图片由Massimo De Carlo画廊米兰/伦敦/香港提供

李受俓（Yeesookyung）（出生于1963年）是一位生活和工作在韩国首尔的跨学科艺术家。她在首尔国立大学获得绘画学士和硕士学位。她曾在阿尔松别墅（Villa Arson）、Apex Art、布朗克斯艺术博物馆完成艺术家驻地。李受俓以广受赞誉的“转译花瓶”系列而闻名，她将艺术史、精神史和文化史相结合，创作出成独特的对象、比喻和表演，既反映了她的个人传统，也反映了一个全球的无国界时刻。她的许多作品都融入了明显的历史参照，例如：将以冥想过程为基础的藏传佛教丝卷画（唐卡）与高句丽王朝时期洞穴绘画的平面图形风格相结合。然而，李受俓的最具标志性的陶瓷雕塑中出现的饰有黄金的接缝和她绘画中的肖像，为观看创造了一种独特的当代性体验。

李受俓的作品曾在第57届威尼斯双展（2017）、第6届光州双展（2006）、马德里国际当代艺术博览会（ARCO）（2007）、第5届利物浦双展（2008）、温哥华双展（2009）、釜山双展（2010）和第18届悉尼双展（2012）上展出。她最近参展的重要展览包括：福冈亚洲艺术博物馆的“亚洲女性艺术家（1984-2012）”；2012年首尔国家当代艺术博物馆的韩国艺术奖展览；2012伦敦萨奇画廊的“韩国眼”展览；2012年新加坡艺术博物馆的收藏家展“历史的重量”；台北当代艺术博物馆的“K.P.O.P.：韩国当代艺术展”。

她的作品同时被韩国国家当代艺术博物馆、首尔三星美术馆、洛杉矶艺术博物馆、波士顿美术馆、费城艺术博物馆、马德里IFEMA展览中心、马德里国际当代艺术博览会（ARCO）、日本越后妻有城市收藏中心、伦敦萨奇画廊和堪萨斯大学斯宾塞艺术博物馆等机构收藏。

正在展出

 展览海报图片由Massimo De Carlo画廊米兰/伦敦/香港提供李受俓
Yeesookyung

只对你耳语

Whisper only to you

展览时间：2019年10月11日至2020年1月展览地点：那不勒斯卡波迪蒙特美术馆  (MUSEO E REAL BOSCO DI CAPODIMONTE)Via Miano, 280131 Napoliwww.museocapodimonte.it
纳普勒斯多纳雷吉纳当代美术馆 (MADRE)Via Settembrini 7980139 Napoli  www.madrenapoli.it

纳普勒斯多纳雷吉纳当代美术馆展览现场图

摄影：  © Amedeo Benestante

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摄影：  © Amedeo Benestante

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